Сюжет
"Блюз" - это уникальный проект Мартина Скорсезе, визуальная история
блюза, один из самых впечатляющих документальных циклов. В реализации
проекта приняли участие Чарльз Барнетт, Клинт Иствуд, Майк Фиггис,
Ричард Пирс, Вим Вендерс, один из фильмов снял сам Мартин Скорсезе.
Общая цель была у всех одна - постичь душу блюза, обратиться к его
истокам и проследить, как эта музыка обрела вес и влияние в Северной
Америке и за ее пределами. Но каждый из режиссёров двигался к этой цели
по-своему. Цикл "Блюз" демонстрирует широчайший диапазон стилей и
настроений от нежной любви до жесткого иконоборчества. Это музыкальное
путешествие в семи частях, заряженное энергией блюза, на которой выросло
не одно поколение знаменитых музыкантов. «Блюз» — фильм уникальный.
Семь знаменитых режиссёров сняли своё видение этого музыкального стиля.
Каждая часть представляет собой самостоятельный полнометражный фильм.
Будет интересно не только поклонникам блюза, но и людям, слабо в этом
разбирающимся, ибо музыка, звучащая в нем, прекрасная музыка,
исполняемая талантливыми людьми.
Блюзом по клавишам (реж. Клинт Иствуд) Клинт Иствуд рассказывает
об американском фортепианном блюзе. В гостях у режиссёра: Рэй Чарльз,
Доктор Джон, Чарли Перкинс… Много экранного времени уделено концертным
записям Фэтса Домино и того же Рэя Чарльза. В основном фильм и построен
вокруг Рэя. Слепой музыкант рассказывает о своём детстве и о том, как в
возрасте трёх лет его заворожил блюз. Эту правдивую историю вы также
можете увидеть в фильме «Рэй». Клинт Иствуд на протяжении всего фильма
не перестаёт восхищаться фортепианным блюзом, называя его единственным
собственным изобретением американской культуры.
Блюз под британским флагом (реж. Майк Фиггис) Иствуд
действительно старался, рассказывая о фортепианном блюзе, но «Блюз под
британским флагом» — совершенно иной уровень. Фиггис помимо рассказа об
истории британского блюза и вкладе британцев в музыку, затрагивает ещё
одну, как мне показалось, чрезвычайно важную тему. Режиссёр умело строит
интервью с музыкантами, повествуя, таким образом, об
интернациональности блюза, отсутствии в нём расовых различий. Это
поистине прекрасно, то, как могучая сила музыки способна стереть все
предрассудки, оставив лишь общее, то, что чувствуют все люди, независимо
от цвета кожи. Приглашённые в фильм музыканты справились со своей
задачей выше всяких похвал. Том Джонс вдохновенно исполняет «Love
Letters» Кетти Лестер и пытается подражать вытью Хаулин Вулфа в
«Smokestack Lightning». Джонсу на гитаре подыгрывает техничный и
немногословный Джекфф Бек. Джон Мэйол рассказывает о своей необъятной
блюзовой коллекции и о том, как он начал работать с Клэптоном в
коллективе Блюзбрейкерс. Сам Эрик Клэптон признаётся в любви музыке
Фредди Кинга. Би Би Кинг произносит искренние слова благодарности
английским блюзменам… Фильм Фиггиса получился более насыщенным, здесь
приняло участие большое количество блюзовых музыкантов (Мик Флитвуд, Ван
Моррисон, Лулу и др.), богат фильм и на живые выступления. Архивных
вставок напротив, не так много. Единственное, чему я удивился, так это
тому, что фильм не коснулся творчества замечательного клавишника
Манфреда Манна. А ведь он начинал так же, как музыканты из Блюзбрейкерс,
Роллинг Стоунз и Битлз, находясь в центре британской блюзовой тусовки
60-х. Хотя конечно, обширную историю британского блюза в один фильм не
уместить.
Из дальних странствий возвратясь (реж. Мартин Скорсезе) Старинная
африканская поговорка гласит: «Корни дерева так глубоко, что не
отбрасывают тени». В своём фильме-путешествии Мартин Скорсезе
отправляется в поисках истоков блюза в Мали, в Африку. Похожий путь до
него уже проделывал вначале 90-х американский гитарист Рай Кудер.
Несмотря на то, что первая половина фильма всё же уделена старому
американскому блюзу начала XX века и его героям — Ледбелли, Роберту
Джонстону, Сону Хаузу, Вилли Брауну, Джону Ли Хукеру и Мадди Уотерсу,
центром картины Скорсезе является выступление гениального фолк-музыканта
Али Фарка Туре и его последующая речь, исполненная глубочайшего смысла и
гуманизма. Мали — страна с богатейшей культурой. Порабощённый народ,
отправленный на плантации Америки, утратил свою историю, обычаи, забыл о
своих корнях, но сохранил свою культуру. Это, правда впечатляет, то,
как темнокожие американцы, разделённые со своими африканскими братьями
Атлантическим океаном, временем и благами цивилизации, продолжают играть
ту же музыку, тот же Блюз. Корни здесь, в Мали — говорит Али Фарка
Туре. Мне был интересен именно этот фильм сериала. Но не из-за
знаменитого Скорсезе, а именно из-за Али Фарка Туре, которого мне ранее
доводилось слышать лишь на пластинке Рая Кудера. «Из дальних странствий
возвратясь» получился богатым на факты фильмом, и, как мне показалось,
чрезвычайно познавательным.
Душа человека (реж. Вим Вендерс) Вим Вендерс пошёл иным путём,
нежели режиссёры фильмов, приведённых выше. «Душа человека» не пытается
охватить всю блюзовую историю или хотя бы её часть. Фильм повествует
лишь о трёх блюзовых музыкантах. Это Слепой Вилли Джонсон, Скип Джеймс и
Джей Би Ленор. Недостающие архивные плёнки Вендерс заменяет эпизодами,
которые принято называть исторической реставрацией. Примечательно то,
что сняты эти эпизоды на старую камеру 30-х годов, таким образом
отличить имитацию от настоящей хроники поначалу не так-то просто. Песни
трёх главных героев «Души человека» исполняют Бонни Райтт, Ник Кейв, Лу
Рид, Кассандра Уилсон, Los Lobos и многие другие современные блюзовые и
околоблюзовые музыканты.
Дорога на Мемфис (реж. Ричард Пирс) Лента воспринимается очень
цельно. Картина без лишнего пафоса показывает закулисную жизнь трёх
замечательных музыкантов: Би Би Кинга, Роско Гордона и Бобби Раша. Стоит
отметить потрясающие по энергетике выступления последнего, отдающего
блюзу себя целиком и без остатка.
Греясь на дьявольском огне (реж. Чарльз Барнетт) Документальный
фильм Чарльза Барнетта отличается тем, что снят он в манере игрового
фильма. Историю зарождения блюза режиссёр рассказывает, переплетая
реальные события с вымышленным сюжетом про одиннадцатилетнего мальчика,
отправившегося в дельту Миссисипи навестить родственников. Юнец
разрывается между церковным госпелом, к которому приучала его мать и
дьявольски притягательной магией блюза. Что же до реальных персонажей
картины (Вилли Диксон, Лайтин Хопкинс, Сон Хаус, Бесси Смит, Мами Смит,
Мадди Уотерс), то они появятся в архивных чёрно-белых вставках. В фильме
найдётся место и для знаменитой легенды Роберта Джонстона, продавшего
душу дьяволу на перекрёстке.
Крестные отцы и крестные дети (реж. Марк Левин) Этот фильм
расскажет про влияние блюза на соул, рок-н-ролл, психоделический рок и
хип-хоп. Также в этой части уделено внимание истории знаменитой студии
Chess Records, знакомой каждому ценителю блюза. Маршал Чесс, сын
отца-основателя студии Леонарда Чесса, отправляется к тем местам в
Чикаго, где прежде находилось здание студии и вспоминает те времена,
когда он был лично знаком с Мадди Уотерсом, Хаулин Вулфом, Бо Дидли,
Литл Уолтером и Коко Тейлор. Маршал Чесс вновь собирает коллектив
музыкантов с психоделического альбома Мадди Уотерса «Electric Mud» для
записи нового, сочетающего блюзовые рифы и ритмы хип-хопа. Всё это время
камера неотступно следует за Чессом, показывая зрителю встречу
музыкантов, репетицию, и, собственно саму запись этого необычного
альбома. Именно в этом фильме хорошо прослеживается суть всего цикла.
Меняются аранжировки, стили исполнения, музыканты — блюз не меняется,
блюз остаётся тем же — музыкой, исполненной вдохновенно, с душой. Цвет
кожи, техника, соответствие песни классическим эталонам… — всё это
неважно, это не главное. Важно лишь одно — исполнение от сердца, с
чувством, что и демонстрирует настоящий Блюз.
